“Matèria sensible: arquitectes joves catalans”

“Matèria sensible: arquitectes joves catalans” és una mostra d’arquitectures realitzades per estudis joves establerts al territori català i que comparteixen no tans sols el fet generacional sinó, sobretot, unes actituds i una manera d’entendre i exercir la professió. És també una aposta personal (i, per tant, necessàriament parcial i no exempta de risc) dels arquitectes comissaris, que pretén ser també una possible resposta a les preguntes de com ha de ser l’arquitectura en aquest moment de falta de models i de què pot aportar l’arquitectura catalana al context de crisi econòmica global.
“Matèria sensible: arquitectes joves catalans” pretén mostrar i evidenciar la capacitat d’aquests joves arquitectes per donar resposta als desafiaments contemporanis de l’arquitectura a nivell global, derivats de la crisi econòmica i social i la fi dels paradigmes que han guiat l’arquitectura en els darrers anys. En aquest sentit, les obres en exposició presenten trets comuns: una arquitectura sensata, honesta, que assumeix les limitacions pròpies del moment, del lloc, de l’encàrrec i dels recursos disponibles, per transformar-les en oportunitats. Es tracta d’una selecció d’arquitectures que comparteixen una manera d’exercir i entendre la professió i connecten amb els matisos i aspectes que distingeixen la cultura i la societat catalana, i que són, així mateix, clarament exportables. Arquitectures locals per a un món global.

Lloc: Rua da Rosa 237, Bairro Alto, Lisboa, Portugal (Galeria NOGO)
Dates: del 18 al 25 de juny de 2010
Web: www.materiasensible.cat

Comissaris: Pere Buil + Carlos Cámara + Joan Vitòria

Estudis d’arquitectura inclosos a l’exposició:
– Arquitectures.Bosch.Capdeferro (Ramon Bosch i Bet Capdeferro)
– Núria Salvadó i David Tapias
– DataAE (Claudi Aguiló i Albert Domingo)
– David Sebastián + Gerard Puig
– H arquitectes (David Lorente, Josep Ricart, Xavier Ros, Roger Tudó)
– Emiliano López + Mónica Rivera
– Francisco Cifuentes
– Josep Bunyesc
– TEd’A Arquitectes (Raimon Farré, Jaume Mayol, Irene Pérez)
– unparelld’arquitectes (Eduard Callís, Guillem Moliné)

Audiovisual: Adriana Salvat

De-Construcció

Els processos de construcció i deconstrucció, d’edificació i demolició, generen dues dinàmiques contraposades amb un punt de trobada: un moment, a mig camí  entre el caos i l’ordre, en el que els dos processos es confonen. Les imatges d’aquesta exposició i del llibre que les acompanya reflecteixen aquesta fase de les obres. En contraposició a la perfecció i la simplicitat de les imatges d’una obra acabada, aquest treball mostra la complexitat visual dels processos intermedis.

+ info: Adrià Goula

Laboratori de fabricació

Laboratori de fabricació és un conjunt d’activitats (exposicions, laboratoris, tallers, conferències,…), organitzades pel DHUB i comissariades per Ramon Prat i Carlos Ipser, mitjançant les quals es proposa una anàlisi sobre les noves tecnologies de fabricació digital tridimensional, una tecnologia en constant evolució que suposa canvis radicals en el disseny i els seus processos de producció.

DHUB, a partir del 16 de juny de 2010

+ info: web / pdf

“Solapaments”

Exposició: “Solapaments. 6 estudis d’arquitectura portuguesos
Del 27 de maig a l’11 de juny de 2010
Espai Picasso. COAC. Pl. Nova, 5. 08002 Barcelona

L’exposició, comissariada per l’arquitecte anglès Jonathan Sergison, mostra la producció de sis estudis d’arquitectura contemporanis d’un dels contextos europeus més original. Mostra obres i projectes que revelen afinitats conceptuals entre ells; en la relació entre territori i arquitectura, temps i material, localisme i universalitat, permanència i rellevància cultural.
“Solapaments” inclou el treball d’una generació d’arquitectes que es van titular entre el 1985 i 95, i exposa obres i projectes de Aires Mateus, Bak Gordon, Atelier Bugio, Inês Lobo, Paulo David i Ricardo Carvalho + Joana Vilhena.

Taula rodona + Inauguració
Dijous 27 de maig, 18.00 (Taula rodona) + 20.30 (Inauguració)
Sala d’Actes. COAC. Pl. Nova, 5. 08002 Barcelona

La sala d’actes del COAC acollirà, el dia 27 de maig, la inauguració de l’exposició, que consistirà en una taula rodona amb els arquitectes inclosos a l’exposició, moderada per Pere Buil.
Comptarem amb la presència de Francisco Aires Mateus, Ricardo Bak Gordon, João Favila (Atelier Bugio), Inês Lobo, Ricardo Carvalho i Joana Vilhena.
També serà present, per a presentar l’exposició, el president de la Ordem dos Arquitectos de Portugal, João Rodeia.

Cátedra Cerámica Barcelona + Ceramoteca + Expocátedra

CÁTEDRA CERÁMICA BARCELONA: El curso tiene como objetivo: investigar e innovar con la cerámica para llegar a proponer una pieza (para pavimentos, celosías, fachadas, etc.) que tenga una aplicación directa a un edificio y/o a un espacio exterior cualquiera. La idea principal es que el alumno aprenda a trabajar la arquitectura desde la pequeña escala, proyectando en base a un material como la cerámica una pieza que sea capaz de resolver el revestimiento de un edificio, la pavimentación de un espacio urbano, los encuentros con otros materiales o superficies, etc. Para ello, el alumno debe primero aprender cuales son las posibilidades y características de este material y conocer en profundidad los sistemas de fabricación existentes (prensado, extrusionado, colado, laminado, etc.). Los alumnos de la Càtedra Ceràmica se convierten en expertos de la materia.

CERAMOTECA: Espacio que surge de la necesidad de mostrar las maquetas que se generan año tras año dentro de la asignatura de la Cátedra Cerámica Ascer. Nuestra Cátedra de Barcelona se diferencia de las demás existentes actualmente en nuestro país (Madrid, València, Alacant y Castelló) en que generamos maquetas de las piezas cerámicas diseñadas a escala real. El equipo Cátedra Cerámica Barcelona ha diseñado el espacio-expositor jugando, como si de una pequeña joyería se tratara, con el color negro y la iluminación puntual en cada uno de los modelos.
La Ceramoteca es, por lo tanto, una exposición permanente pero que irá cambiando en función de las nuevas maquetas que vayan elaborando los alumnos de la Cátedra Cerámica.

EXPOCÁTEDRA: Exposición itinerante generada por ASCER en la que se presentan algunos de los trabajos producidos por las distintas Cátedras Cerámicas existentes actualmente en la Red de Cátedras de ASCER (Barcelona, Madrid, València, Alacant y Castelló). El equipo de Cátedra Cerámica Barcelona ha diseñado el espacio actualmente visible en la Escuela de Arquitectura de la UIC. La exposición está presente desde al 17 de mayo hasta el 21 de mayo.

La nit dels museus

Un any més se celebra La Nit dels Museus, una oportunitat per descobrir-los d’una manera molt especial.
Fins a 38 museus i centres d’exposicions de la ciutat de Barcelona i la seva àrea metropolitana obren les portes de 19 a 1h de manera gratuïta, i ofereixen diverses activitats especials pensades únicament per a aquesta nit.

La Nit dels Museus és una iniciativa promoguda pel Consell d’Europa on participen més de 2.000 museus de 40 països.

+ info: aquí

Girona, temps de flors

Avui comença la 55a exposició de “Girona, temps de flors”, esdeveniment que permet redescobrir la Girona monumental mitjançant les nombroses intervencions florals en carrers, places i patis.

+ info: aquí

Pep Torres: Diagonal? doncs… no C

L’inventor i creatiu barceloní Pep Torres crea un espai amb una urna per votar sobre el futur de la Diagonal.
Aquesta urna, que tritura vots, presenta una visió irònica al voltant de la consulta popular sobre la reforma de la Diagonal de Barcelona.
Aquesta instal.lació vol recordar als barcelonins que, tot i ser una opció amagada i menyspreuada per les autoritats, també existeix l’opció de votar C. Pots votar C…:
– Perquè potser penses que ara no és moment de gastar tants diners en això
– Perquè no tens suficient criteri urbanístic per contestar el que et pregunten
– Perquè les opcions A i B no et semblen bones sol.lucions
– Perquè ja t’agrada la Diagonal com és ara
– Perquè insisteixen tant en que NO votis C, que t’agafen ganes de votar C
– Per mil motius més…

Exposició a la Galeria Art Window (C. Balmes, 52. Barcelona)

+ info: Stereonoise / El Periódico

Exposició: “Teatre del Patronat Obrer: una mirada gràfica”

Del 28 d’abril al 23 de maig de 2010.
Vestíbul Teatre Metropol. Rambla Nova, 46. 43004 Tarragona
Taller Jujol (gener-març 2009)
Àrea d’Expressió gràfica arquitectònica
Professors: Manuel Arenas, Guillem Carabí, Concepció Peig

L’any 1908 l’arquitecte Josep M. Jujol projecta la reconversió d’un edifici situat al carrer Armanyà, obra de Ramon Salas i Ricomà. El projecte de reforma de l’edifici existent haurà de contenir un teatre per realitzar petites representacions, celebrar-hi festes, balls i actes institucionals promoguts per la propietat, el Bisbat de Tarragona. Un espai polivalent que Josep M. Jujol resol transformant l’edifici del carrer Armanyà en teatre i connectant el seu accés des de la Rambla Nova.

Cent anys després hem descobert la profunditat de la mirada jujoliana gràcies a la restauració de l’arquitecte Josep Llinàs. El teatre, espai de llarga tradició mediterrània, ja no serà més l’indret estàtic que veu passar escenes; ara es construeix com a organisme viu que respira, badalla, riu i plora. Són aquestes noves construccions de Jujol que hem volgut mirar des de les aules de l’EsArq de la UIC: el color que filtren les noves obertures, les perspectives diagonals que travessen els diferents espais del teatre, la definició de les cantonades, l’heterodòxia dels detalls constructius, la pervivència d’un univers marí símbol i ànima de l’edifici, les grafies en terres i parets, l’escala que es desborda com les onades a la sorra,…

+ info: fulletó

“38 fotografies per retratar els cinquanta”

“38 fotografies per retratar els cinquanta.
L’arquitectura industrial de la SEAT: César Ortiz-Echagüe i Rafael Echaide”

Biblioteca Fort Pienc
Del 7 al 22 d’abril de 2010

Exposició sobre l’arquitectura industrial de la SEAT dels anys cinquanta amb fotografies de Català Roca, Pando, Plasencia i Campañá. L’exposició té per objectiu donar a conéixer l’obra dels arquitectes César Ortiz-Echagüe i Rafael Echaide.

+ info: aquí

“Construyendo la ciudad. La mejor arquitectura europea” en Roca Barcelona Gallery

Roca Barcelona Gallery ha inaugurado esta semana la exposición “Construyendo la ciudad. La mejor arquitectura europea” que permite ver una interesante selección de proyectos pertenecientes a la colección de la Fundación Mies van der Rohe formada por maquetas, fotografías, dibujos y material audiovisual.

“Construyendo la ciudad. La mejor arquitectura europea” reúne los principales trabajos de los Premios de Arquitectura Contemporánea Mies van der Rohe de los últimos veinte años agrupados en 10 categorías que permiten al visitante hacerse una idea de cómo ha evolucionado la arquitectura en las principales ciudades europeas para adaptarse a las necesidades de una sociedad cada vez más cambiante. El Premio Mies van der Rohe, organizado por la Fundación Mies van der Rohe de Barcelona, con el apoyo de la Comisión Europea, está considerado el galardón de arquitectura más prestigioso de Europa y uno de los más importantes del mundo.

Ésta es la segunda exposición temporal que acoge el Roca Barcelona Gallery, edificio emblema de la marca, que tiene la voluntad de ser punto de referencia en la vida social y cultural de la ciudad de Barcelona.

El Roca Barcelona Gallery, además de acoger exposiciones y eventos relacionados con el mundo de la arquitectura, del diseño, y la cultura, es también un referente en innovación gracias a su sorprendente concepto. El edificio, obra del Estudio OAB dirigido por Carlos Ferrater, cuenta con 2.400 m2, distribuidos en tres plantas y presenta novedosos elementos interactivos y sorprendentes efectos, tanto en el exterior como en el interior, que convierten el lugar en un espacio único donde vivir una “experiencia” de marca exclusiva.

Del 24 de febrer al 31 de març de 2010.